Pisanje muzike je zabavno! To je sjajna kreativna utičnica, a jedan od najjednostavnijih formata za korištenje je dvodijelna ili trodijelna postavka glasa. Ovaj članak će vam pomoći da napišete pjesmu za svoj crkveni zbor, školski zbor ili jednostavno ubijete vrijeme.
Koraci
Korak 1. Naučite o strukturi akorda, progresiji akorda i harmoniji i znate kako pravilno smjestiti akord u muzičku rečenicu (jedna web stranica je 8notes.com
Odličan način je otkrivanje horske muzike i sviranje ili analiza notnih zapisa. Također, upoznajte raspon glasovnih dijelova koje želite koristiti. Smjernica je
Korak 2. Sopran:
sredina C do oktave i šestina iznad
Korak 3. Altos:
G ispod sredine C do D devete iznad sredine C
Korak 4. Tenori:
C oktavu ispod sredine C do G petinu iznad sredine C
Korak 5. Basovi:
G oktavu i četiri note ispod sredine C do sredine C
Korak 6. Odlučite da li pišete pjesmu uz pratnju (klavir, kamerni ansambl, orkestar) ili bez nje (a cappella)
Znati i pisati za pratnju.
Korak 7. Odlučite se o glasovima koji će biti u vašoj pjesmi
Ovaj korak je kritičan jer postavka glasa određuje način na koji su akordi raspoređeni i izraženi, te zato što postavka glasa postavlja raspon visine zvuka u kojem vaše melodije mogu postojati. Najčešći aranžmani su Soprano 1, Soprano 2, Alto (SSA) i Soprano, Alto, Tenor, Bass (SATB), ali se koriste i mnogi drugi glasovni aranžmani (TTBB, SSAATTBB itd.) Ili bi se mogli izumiti
Korak 8. Sada ste spremni za početak pisanja
Možete započeti kako god želite. Međutim, osnovno pravilo bilo bi da se prvo upoznate sa svojim tekstovima. Na ovaj način možete planirati ugodnu strukturu i "naslikati" riječi i rečenice (npr. Napeti akordi na bolnim riječima, muzički krešendo za emocionalne krešende ili obrnuto!). Sljedeći koraci su samo primjerni:
Korak 9. Napišite kratku melodiju od pet ili šest taktova (neka bude jednostavna) i odlučite koja će je glasovna dionica pjevati
Korak 10. Zatim odredite koji će akordi biti smješteni u skladu sa glasovima harmonije
Eksperimentirajte, pogledajte progresije u popularnim pjesmama ili klasičnim djelima ili upotrijebite rimske brojeve (najčešće korišteni akordi u dur -u su I, IV, V. U mol -tonu i, iv, v, V.) kao što se koriste u teoriji muzike.
Korak 11. Sada izgradite harmoniju u drugim glasovima
Moguće je koristiti simbole akorda s rimskim brojevima koje ste ranije postavili. Blok akordi su najčešće u ovoj postavci zbog zvučnog karaktera pjevanih melodija.
Korak 12. Ponavljajte prethodna tri koraka dok ne dobijete značajno muzičko djelo
Korak 13. Ako pišete muziku uz klavirsku pratnju, pokušajte smisliti svježi pristup:
cvjetan i slobodan ili statičan, ritmički slijedeći hor ili ne, ili stil odgovora na poziv. Kombinujte i isprobajte sve što mislite da radi. Pogledajte još jednom uspješne komade ako vam se inspiracija osuši. Možete čak koristiti i simbole akorda s rimskim brojevima u liniji melodije da odredite akorde koji će se koristiti u pratnji. Zatim napišite klavirsku pratnju koristeći pokretne akorde i slobodno blokirajte akorde kako biste pohvalili melodiju zbora.
Korak 14. Sada je vrijeme da stavimo tekst ispod nota
Tekst se može unaprijed pripremiti ili prilagoditi postojećoj muzici. Mogli ste izabrati da stavite jedan slog po noti, jedan slog za mnogo nota ili čak mnogo sloga na jednu notu, dopuštajući pjevačima da ih izgovaraju slobodno, kako biste stvorili očaravajući efekat šapata (pogledajte muziku Eric Whitacre za efikasna upotreba efekata. Zapamtite: manje je više).
Korak 15. I voila
Gotov si! Samo dodajte dinamiku koju morate imati u mislima cijelo vrijeme dok pišete i imate solidnu muziku! Odnesite je u crkveni zbor ili je otpjevajte pod tušem. Vaše je da slobodno koristite kako želite. Povratne informacije mogu biti vrlo korisne za učenje idiomatičnijeg pisanja i poboljšanje vaše kreativnosti.
Savjeti
- Svakako provjeravajte krajnji proizvod uvijek iznova. Zamolite drugu muzičku osobu da to pregleda. Uvjerite se da nema paralelnih oktava/petina, nezgodnih skokova, ukrštenih dijelova (tj. Tenorska nota ne može biti viša od alt note. Alt nota ne može biti veća od prethodne note sopran), velike udaljenosti između dijelova (alt i sopran ne smiju biti više od oktave, tenor i alt ne smiju biti više od oktave, a tenor i bas ne smiju biti više od dvanaestine), problemi s rasponom itd.
- Zapamtite da je pisanje muzike dugotrajno! Ako vam je frustrirano ili vam je dosadno, napravite dužu pauzu (više od sat vremena) i počnite ponovo pisati. Osim ako nemate proviziju, ne biste trebali pokušavati natjerati kreativni proces da radi za vas. Samo idite uz tok i zabavite se!
